Валерия Плотникова
Художник, портретист, телесный психотерапевт, энергопрактик
*Основатель и руководитель сети студий живописи и рисунка «Градиент»*

Образование и профессиональный путь

Художественное образование:
- Детская художественная школа искусств
- Год подготовительных курсов по академическому рисунку
- Архитектурный факультет (6 лет академического рисунка, станковой живописи)

Психология и энергопрактики:
- ThetaHealing (базовый, продвинутый, «Глубинные раскопки», «Развитие отношений»)
- Таро-консультант (Райдера-Уэйта, Манара)
- Курс астрологии
- Практики йоги и медитации (ретрит «Перезагрузка»)
- Дыхательные терапии (Primal Breath, Osho Institute)
- Тантра и биоэнергетика («Исцеление женщины», «Тантра для пар»)
- Тренинг «Дух-Душа-Тело» (Свами Даши)
- Обучение у мировых терапевтов (гипнотерапия, эмоциональная свобода)


Опыт и достижения

Творческая деятельность:
- 14 лет написания картин и портретов на заказ
- Основатель 5 студий живописи (с 2016 года)
- Обучение более 7000 учеников (акрил, акварель, масло, академический рисунок)
- Онлайн-школа с 2018 года (ученики из США, Европы, Азии)

Психология и терапия:
- Проведение тренингов по дыхательным практикам, тантре, биоэнергетике
- Ассистирование в международных терапевтических программах (Германия, Бали, Греция)
- 8 лет наставничества для педагогов по изобразительному искусству

Мой подход:

В творчестве:
- Соединяю академические техники с энергетической живописью
- Учу не только рисовать, но и выражать эмоции через искусство
- Помогаю преодолеть страх «несовершенства» и раскрыть индивидуальность

В терапии:
- Использую дыхательные практики, медитации, телесные техники
- Работаю с глубинными блоками через искусство и энергию
- Создаю безопасное пространство для самовыражения


Почему стоит учиться у меня?

• Уникальный синтез искусства и психологии – не просто техники, а глубокая трансформация
• Опыт международной практики – методы, проверенные в разных культурах
• Поддержка на каждом этапе – от первых штрихов до осознанного творчества

Миссия:
*«Каждый человек талантлив. Моя задача – помочь вам в это поверить и начать творить без страха.»*

Садыкова Алина
Старший преподаватель студии «Градиент»
*Художник, педагог, вдохновляющий на творчество*

Опыт и специализация:
- 6 лет преподаю в сети студий «Градиент», из них 4 года сотрудничаю с Валерией
- Веду занятия по живописи (акварель, масло), лепке и декоративным техникам для взрослых и детей
- Провожу творческие мастер-классы и авторские курсы в разных стилях
- Опыт преподавания на английском языке
- Образование: педагогическое, дизайнерское, музыкальное

Мой подход:
- «Искусство — это универсальный язык». Как и Кандинский, верю в синтез творчества: живопись, музыка и танец для меня — разные формы одной идеи
- Учу не только технике, но и смелости. Помогаю ученикам раскрыть свой стиль, поверить в себя и получать радость от творчества
- Люблю акварель и масло, но больше всего — портреты. Многие годы писала людей на заказ, и мои работы разошлись по всему миру

Почему ученики выбирают мои занятия:
- Индивидуальный подход — помогаю каждому найти свой путь в искусстве
- Заряжаю энергией и любовью к творчеству
- Делюсь не только навыками, но и вдохновением — рассказываю о своих творческих поисках и победах

Мои работы — это диалог с миром. На занятиях я создаю пространство, где каждый может начать свой творческий путь.

Грекова Анастасия- художник, специализируюсь на станковой живописи, подготавливаю детей к экзамены в художественные школы и колледжи.

Образование и опыт
ЮУрГИИ ФИИ по специальности живопись - Среднее образование
Получаю высшее образование по живописи в данный момент.
Занимаюсь научной работой в области методики преподавания творческих дисциплин.

Два года работаю в студии Градиент

В индивидуальной работе с детьми мне важно воспитать в них усердие и усидчивость, привить любовь к анализу форм и цвета, научить их работать самостоятельно

Попова Ольга Александровна
Педагог по декоративно-прикладному искусству и народным промыслам
*Хранитель традиций, вдохновляющий на творчество*

Образование и опыт:
- Окончила детскую художественную школу
- Красноуфимское педагогическое училище (художественно-графическое отделение)
- Российский Государственный Профессионально-Педагогический Университет (кафедра ДПИ)
- Преподавательский стаж: учитель ИЗО и технологии, педагог в Доме детского творчества

Направления работы:
- Художественная обработка бумаги (квиллинг, аппликация, бумагопластика)
- Ручная вышивка (традиционные и современные техники)
- Лоскутное творчество (пэчворк, текстильный дизайн)

Мой подход к обучению:
- Сохранение связи поколений через народные традиции
- Постепенное освоение техник от простого к сложному
- Творчество как способ самовыражения и развития

Преимущества занятий:
- Индивидуальный подход в групповом формате
- Практические навыки для повседневной жизни
- Творческая атмосфера, способствующая реализации идей

Мохирева Наталья Викторовна
Художник-педагог с 10-летним опытом
*Эксперт в живописи, дизайне и декоративных техниках*

Образование и профессиональный путь:

Художественное образование:
- Детская художественная школа (4 года)
- Челябинское художественное училище (педагог-живописец)
- Московский институт дизайна и искусств (дизайн интерьера и окружающей среды)
- 2 года частных занятий в Академии художеств им. Репина

Дополнительные курсы:
- Керамическая мозаика
- Работа с эпоксидной смолой

Опыт преподавания:
-10 лет – руководитель собственной школы рисования (обучение детей и взрослых, подготовка к поступлению
-Преподаватель в студии Art Lab (работа с большими группами)

Направления, которые я преподаю:
- Академическая и современная живопись
- Подготовка к поступлению в художественные вузы
- Дизайн интерьера (базовые принципы)
- Декоративные техники: эпоксидная смола, керамическая мозаика

Мой подход к обучению:
-Индивидуальный путь для каждого – помогаю раскрыть творческий потенциал, независимо от возраста и уровня подготовки.
-Соединяю традиции и современность – от классической живописи до актуальных техник (эпоксидная смола, мозаика).
-Практика + вдохновение – учу не только технике, но и творческому мышлению.

Почему ученики выбирают мои занятия?
-Глубокие знания – от академической базы до современных трендов.
-Гибкость – программы для начинающих и продвинутых.
-Опыт работы с разными аудиториями – дети, взрослые, абитуриенты.

Преподаватель

Вилесова Ирина-
Художник, живописец-преподаватель, скульптор, флорист, ландшафтный дизайнер.

Образование:
7 лет ДШИ (ЗАТО п.Звёздный, Пермский край)
4 года Пермское художественное училище, направление: станковая живопись. Специальность: художник живописец-преподаватель.
1 год Уральский институт повышения квалификации и переподготовки; направление: ландшафтный дизайн.
Опыт работы:
1 год в центре семейного развития "Марьюшка" г.Пермь(преподаватель ДПИ)
1 год в ДШИ г.Кудымкар(преподаватель по направлениям: скульптура, беседы об искусстве)
4 года в студии живописи "Градиент"(преподаватель)
Пол года в центре развития человека "Homo Creativus"(преподаватель)
Своими словами о моей деятельности:
Рисую давно, на заказ, для себя, обучаю, работаю с керамическими изделиями, являюсь руководителем творческого объединения "Ош#АРТ"(г.Кудымкар), участвую в выставках, сотрудничаю и реализую сувенирную продукцию в ТИЦ "Басöк" (г.Кудымкар). В дальнейшем планирую сотрудничество с Пермскими туристическими центрами. Коллекционирую разные виды растений, создаю флорариумы, палюдариумы, участвую во всероссийских(+СНГ конкурсах). Участвую в региональных проектах. У меня много интересов и целей,мне просто всё это нравится и мечтаю оставить после себя что-то ценное для общества и культуры.

Юлия Галеевна Сафина**
Живописец-преподаватель
*Профессиональный художник с педагогическим стажем более 12 лет*

Образование и профессиональная подготовка:
- Кружок живописи (3 года)
- Детская художественная школа (4 года)
- Художественное училище (5 лет)
- Частные уроки у мастера живописи (1 год)
- Курс повышения квалификации педагога дополнительного образования (2012)

Опыт преподавания:
- С 2010 года — учитель живописи для детей
- С 2017 года — преподаватель в онлайн-школе «Арт Дримс» для взрослых
- Ежегодное проведение летних пленэров для любителей живописи

Творческая деятельность:
- Практикующий художник, автор блогов «Живобрысь» и «Картинки от Юльфинки»
- Иллюстратор двух опубликованных книг
- Автор мастер-классов в журнале «Радуга Идей»
- Скульптор в театре марионеток (2 года)

Мой подход к обучению:
- От академических основ к свободному творчеству — помогаю освоить технику, сохраняя индивидуальный стиль
- Практико-ориентированные занятия — через пленэры и натурные зарисовки развиваю понимание живописи
- Синтез теории и практики — делюсь профессиональным опытом в различных художественных сферах

Почему стоит учиться у меня:
- Адаптивная методика преподавания для разных возрастных групп
- Сочетание традиционного художественного образования и современных техник
- Научу не только создавать картины, но и профессионально представлять свои работы

Мое кредо:
«Настоящая живопись рождается на стыке мастерства и искреннего самовыражения».Юлия Галеевна Сафина**
Живописец-преподаватель
*Профессиональный художник с педагогическим стажем более 12 лет*

Образование и профессиональная подготовка:
- Кружок живописи (3 года)
- Детская художественная школа (4 года)
- Художественное училище (5 лет)
- Частные уроки у мастера живописи (1 год)
- Курс повышения квалификации педагога дополнительного образования (2012)

Опыт преподавания:
- С 2010 года — учитель живописи для детей
- С 2017 года — преподаватель в онлайн-школе «Арт Дримс» для взрослых
- Ежегодное проведение летних пленэров для любителей живописи

Творческая деятельность:
- Практикующий художник, автор блогов «Живобрысь» и «Картинки от Юльфинки»
- Иллюстратор двух опубликованных книг
- Автор мастер-классов в журнале «Радуга Идей»
- Скульптор в театре марионеток (2 года)

Мой подход к обучению:
- От академических основ к свободному творчеству — помогаю освоить технику, сохраняя индивидуальный стиль
- Практико-ориентированные занятия — через пленэры и натурные зарисовки развиваю понимание живописи
- Синтез теории и практики — делюсь профессиональным опытом в различных художественных сферах

Почему стоит учиться у меня:
- Адаптивная методика преподавания для разных возрастных групп
- Сочетание традиционного художественного образования и современных техник
- Научу не только создавать картины, но и профессионально представлять свои работы

Мое кредо:
«Настоящая живопись рождается на стыке мастерства и искреннего самовыражения».